Cult cinema: As outras Guerras das Estrelas

Durante o longo espaço negro que marcou o fim do Guerra das Estrelas em 1983, com a estreia de O RETORNO DO JEDI, e até começarmos a ouvir novamente sobre a rodagem de novos filmes de George Lucas, por volta de 1995 (e que culminou em 1999 com a estreia de ‘A Ameaça Fantasma’, O início do que se chamava Precuelas era previsível, mesmo para os mais ignorantes, que a proibição selvagem e incontrolável se abria para todo um rio transbordante de imitações da chamada Série B, de filmes que, aproveitando a atração das galáxias, estava prestes a nos inundar.

Muitos filmes deste tipo foram feitos durante esses anos, mas eu queria lembrar-me de quatro filmes específicos. Provavelmente o mais celebrado e com um valor realmente sólido sobre o que, dito em uma linguagem misericordiosa, não vale mais a pena lembrar. Estes filmes são:

Embora ‘Uma Nova Esperança’ (1977) tenha marcado um antes e um depois dos filmes de aventura espacial, O Retorno dos Jedi deixou um padrão muito reconhecível em algumas dessas imitações ou tentativas de clonagem, pela natureza esmagadoramente nova da terceira parcela da Guerra das Estrelas.

Vamos falar um pouco sobre essas quatro fitas, porque neste momento talvez valha a pena para os viciados em cinema lembrarem-se delas e para os mais jovens saberem que elas existem.

The Humanoid (1979)

O mais velho ou um dos mais antigos Trata de um mundo futuro onde o deserto invade tudo a nível planetário. Nela há uma estação terrestre povoada por cientistas e militares e, uma manhã, um navio aterra na base e ocorre uma escaramuça que nos lembra poderosamente as cenas dos rebeldes na base Yabin em Uma Nova Esperança.

A ação protagoniza um soldado rebelde, Nick (Leonard Mann), um cientista (Corine Clery) e uma criança oriental, Tom-Tom (Marco Yeh), que durante o filme veremos realizar mudras (gestos de poder) com as mãos como as que Luke Skywalker fará em ‘Return of the Jedi‘ (às vezes a imitação é o contrário), filme de grande orçamento adopta coisas dos filmes B) Golob, o Humanóide, um gigante enorme, interpretado pelo recentemente desaparecido Richard Kiel (da série James Bond, onde interpretou o gigante Jaws que luta muitas vezes com Roger Moore) que é um viajante espacial que leva como companheiro um robô que se parece com um cachorro. Ele será mentalmente manipulado para assumir outro aspecto e executar o mal em favor de um Império de déspotas, liderado pela atriz Barbara Bach (O Espião que Me Amou).

O enredo é totalmente um maremagnum sem sentido de viagens, idas e vindas, decolagens, aterrissagens e tudo com o verdadeiro propósito de imitar quase 100% Guerra das Estrelas 1977, incluindo clone stormtroopers, estes são pretos, um speeder como o que Luke e Kenobi usam em A New Hope e até um Darth Vader, este chamado Lord-Graal, interpretado por Ivan Rassimov que usa um capacete de samurai japonês e meia cara coberta (você pode ver seus olhos). Golob se tornará bom no final ajudando os heróis e Tom-Tom se revelará um velho sábio de outra dimensão, pois em momentos chave ele é ajudado por dois homens de branco que silenciosamente lutam por ele com arcos de flechas laser.

No final do filme, há um estranho duelo a bordo do destruidor inimigo (suspeitosamente semelhante aos destruidores gigantes do Império da Guerra das Estrelas) entre o piloto humano e o Senhor Graal, mas desta vez não há espadas de luz, mas sim as mãos do maligno, que são iluminadas por luz laser e disparam feixes letais dos quais o rebelde se defenderá usando (por falta de uma arma melhor) um cano da nave…

O final do filme será quase o melhor, com instalações que mostram alguma fábrica química alugada para o evento, efeitos especiais dignos do maior estreante em um primeiro ano de carreira cinematográfica. Uniformes brancos perfeitos, bandidos que caem como marionetes de pato na feira…

Pelo menos o final é enigmático e mítico: Tom-Tom revela quem ele é e embarca num navio de vidro com os seus amigos monges brancos de capuz, traçando o rumo para o sol.

Ela é certamente a melhor para mim. Lançado em Espanha por volta de 1985, Metalstorm apresenta uma estranha aventura onde Dogen, um jovem Ranger (que parece ter pertencido uma vez a alguma força militar ou policial. Ele usa algo que finge ser graduações militares em seus ombros) aparece no filme enquanto percorre as estradas a bordo de um jipe ricaço e futurista numa era pós-nuclear, à procura de algo.

Em meio a essa busca, ele encontra um local de mineração onde uma jovem mulher e seu pai foram atacados pelo filho de Jared Sin, um déspota local que pretende unificar várias tribos guerreiras sob seu domínio.

Este Ranger vai conseguir que a menina, cujo pai foi morto pelo filho de Jared Sin Ba‘al, se junte a ele na sua busca e o acompanhe.

Durante esta viagem, você chegará a um povoado de comerciantes e mineiros onde prevalece a lei do mais forte. As cenas têm todo o ar da cantina de Mos Easley em “Uma Nova Esperança“. Dogen contacta um velho Seeker chamado Rhodes (Tim Thomerson) que, não sem alguma relutância, concorda em acompanhá-lo, depois de livrá-lo de dois pistoleiros que estavam maltratando um ciclopes.

Nas vicissitudes que se seguem, tanto Dogen, o Ranger, como o seu amigo Rhodes, chegarão à Cidade Perdida, onde um velho ídolo animal dos ciclopes aloja uma jóia: uma máscara de cristal que pode proporcionar visões e transportar o seu possuidor para acontecimentos distantes.

Neste filme, os cristais, mais parecidos com o quartzo, possuem grande poder e o próprio Jared Sin possui um cristal vermelho que mata todos que ele toca com ele.

No meio e no fim do filme, pode-se assistir a toda uma série de perseguições de jipes e veículos leves pelos bandidos da charneca, sob as ordens do biônico Baal, a maioria deles fúteis e deploráveis. Eles são muito reminiscentes de momentos no Mad Max original de Mel Gibson.

Depois de tomar posse da máscara do poder, o Ciclope prende os dois aventureiros e por ter roubado o tesouro, terá que enfrentar com armas brancas Hurok que é o enorme líder do Ciclope (Richard Moll, ator de alta estatura que interpretou no final dos anos 80 o porteiro da série de TV Court Guard, passada aqui em 1989 pela TVE).

Dogen vai ganhar e poupar a vida de Hurok, o que o ajudará mais tarde, quando ele enfrentar Jared Sin no final do filme.

Para dizer deste filme que ele está envolto numa atmosfera que liberta o cheiro da gasolina e da areia quente do deserto. Os bandidos são dois tipos de raças, uma que não tem o olho direito, eles o cobrem com parte do capacete e outra raça que usa uma máscara que protege seus olhos e um trapo que cobre a boca. Todos eles têm uma semelhança descarada com os piratas de cara queimada do Palácio de Jabba em O Retorno dos Jedi, mais especificamente os Weequays e Niktos.

O mesmo protagonista, é um híbrido de Mad Max e Han Solo. Ele escorre couro e ares de chulo barato, embora tenha um olhar distraído que é difícil de acreditar (exceto pelo fato de a ação seguir um roteiro escrito) que ele pode vencer qualquer um, exceto talvez uma constipação.

Krull (1983)

Com o então bem-sucedido ator Ken Marshall, popular por sua série de TV Marco Polo, Ken interpreta o Príncipe Colwyn, filho de um rei local do longínquo mundo de Krull (a ação não acontece na Terra). Krull é um mundo de aparência medieval, mas possui certa tecnologia e para evitar a invasão de um monstruoso déspota com poderes mágicos chamado A Besta, líder de alguns grandes alienígenas genericamente chamados invasores (a maioria vestida de negro armado com piques de força, embora haja outros que se vestem de branco) vai forçar um casamento entre Colwyn e Lyssa, filhos de dois monarcas enfrentados há muito tempo.

Após um casamento interrompido pela agressão de vários corpos de invasores, Lyssa é raptada e levada para a Fortaleza Negra, como uma montanha que voa pelo espaço e todos os dias se move de um lugar para outro do planeta por artes misteriosas, impedindo assim qualquer plano de agressão.

Para enfrentar este ser horrendo e poderoso, Colwyn será conduzido e guiado por Ynir, o Ancião (Freddie Jones, actor em O Segredo da Pirâmide, Duna e O Homem Elefante) até certas montanhas onde uma arma lendária é afundada em magma numa caverna. Uma arma incrível, conhecida em todas as lendas, a garra de 5 pontas: que pode ser operada à distância com a mente como um bumerangue, letal nas mãos de um dono digno.

Ynir, guia Colwyn para a aventura e será como sempre um eremita, muito semelhante ao Obi Wan da Guerra das Estrelas (morte deste outro sábio incluído).

O filme apresenta a Vidente da Teia de Aranha, Lyza, uma velha mulher que já foi amante de Ynir (no caso dela interpretada pela bela e talentosa atriz britânica que foi um símbolo sexual nos anos 80, Francesca Annis, famosa por filmes como Duna, 1983). Lyza a Vidente revelará seus poderes aos aventureiros, Colwyn, Ynir, Ergo, um feiticeiro imprudente e não qualificado e um grupo de foras-da-lei das montanhas (incluindo Keegan, um ainda desconhecido Liam Neeson, que tinha aparecido em Excalibur pouco antes) a localização da Fortaleza Negra um dia depois, mas estava a mil léguas de distância, por isso eles devem agarrar um grupo de éguas de fogo que podem cavalgar tão rápido como o vento e viajar 1000 léguas em um dia.

Um gigante, Errel, será o seu guia. Errel é um ciclopista que possui uma grande força e visão. Errel usa a forca de um agricultor como arma pessoal. Errel odeia invasores porque o seu líder enganou a sua raça há anos atrás. Pediram-lhe para conhecer o futuro, mas o único futuro que lhes foi permitido ver era o dia da sua morte.

Errel leva-os em éguas de fogo até à Fortaleza Negra, onde muito poucos chegam. Muitos encontrarão a morte no pântano e no sopé do navio da montanha, atingido pelas armas dos invasores. O próprio Errel irá ao seu encontro, ajudando corajosamente os aventureiros a penetrarem na base do mal.

Colwyn vai medir sua força contra A Besta, usando não apenas o poder da garra de cinco pontas, mas também o fogo que sua noiva lhe deu como parte do ritual mágico do casamento, interrompido no início do filme no castelo do pai de Lyza.

Krull é uma Guerra das Estrelas medieval com um estranho visual italiano, mas não teve muito impacto e foi deixada como uma das muitas imitações que ao longo dos anos, agora achamos simples e um pouco infantil.

Piratas do Gelo (1984)

Piratas do Gelo, de 1984, é um dos filmes que melhor imita o fenômeno que foi O Retorno dos Jedi, pois inclui naves espaciais, piratas do deserto e uma tripulação que quase ao milímetro clona Han Solo e Lando Calrissian.

Robert Urich (um ator que estreou na série criminal Harrelson’s Men, no final dos anos 70) em um de seus últimos filmes de ação, interpreta Jason, o capitão pirata do navio dos Heróis. Com um segundo oficial que é Roscoe (Michael D. Roberts) um homem negro e artilheiro, um oficial de ponte que é uma jovem Angelica Huston e Mary Crosby como Princesa Carina (estilo Princesa Leia). Os bandidos humanos são acompanhados por um esquadrão de robôs, armados com espadas e machados. Um pouco desajeitado e cómico.

Os bandidos são um exército de Templários Espaciais, vestidos com equipamentos de combate e capacetes em estilo medieval, que usam espadas e armas laser. Eles também usam alguns robôs de assalto bastante respeitáveis.

Há falta de água nos planetas e isto é tão valioso ou mais do que ouro, um tópico que já há 30 anos atrás muitas perspectivas anunciadas viriam no futuro da Terra, por isso as guerras naquele sistema estelar são para roubar blocos cúbicos de gelo, o que vai motivar parte das filmagens.

No final do filme, os bons piratas devem fugir dos Templários por um buraco negro, o que os fará viajar no tempo, criando uma alternativa paradoxal de tempo duplo, da qual conseguem escapar. Este perigo será advertido ao capitão da heróica nave por um velho companheiro de fadiga, Lanky Nibs, que agora vive no deserto, com a única companhia de cães da pradaria e jovens javalis e envelheceu 30 anos em 30 minutos, por causa de uma manobra errada, viajando no hiperespaço.

Neste ponto do filme, testemunharemos um momento absolutamente cômico onde os protagonistas de ambos os lados, resolvem uma abordagem espacial à medida que envelhecem rapidamente, chegando a crescer os cabelos de uma forma exorbitante e maluca.

Algumas notas de humor e algumas breves cenas de sexo, decentemente resolvidas que sim, ilustram um filme que foi esquecido muito poucos anos após o seu lançamento, provavelmente devido ao elevado número de imitações que semearam os clubes de vídeo, até à mudança de terceiro alguns anos depois, com a chegada de outro tipo de cinema baseado em novos actores e novos temas. Filmes como Os Intocáveis de Eliot Ness em 1987, Fantasmas em 1992 ou novos atores como Jean Claude Van Damme com seu Cyborg, Duplo Impacto, bem como a segunda parte de Rambo em 1989 ou os filmes de ação de Steven Seagal, A Caça ao Vermelho Outubro também em 1989 e suas seqüelas, baseadas em romances político-militares de Tom Clancy como O Jogo Patriótico que mais tarde foi encarnado por Harrison Ford, interpretando o mesmo protagonista, Dr. Ryan. Filma todos eles de espionagem de corantes e conflitos internacionais pós guerra fria ou artes marciais, enterraram durante anos o cinema espacial e as naves espaciais.

Mesmo assim, houve algumas produções que voltaram e ocasionalmente insistiram no tema. Filmes como Enemy Mio, de 1985 ou CyberKillers, de 1995 e, claro, as perenes e eternas entregas Star Trek, que como sempre vieram e foram por conta própria, não se importando muito com a tendência internacional.

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