No Pattern on my Quarter de THE WAY WAY BACK (2013)

No Pattern on my Quarter de THE WAY WAY BACK (2013)

As cenas são as unidades dramáticas dos filmes – os blocos de construção da narração cinematográfica. Diz-se que as cenas devem ter um começo, um meio e um fim. Além disso, todas as cenas devem também ter um objetivo, avançar a história, e apresentar uma mudança emocional para pelo menos um dos personagens.

Em um filme bem construído, nenhuma cena é desperdiçada! Enquanto os primeiros escritores se concentram em reviravoltas e grandes eventos, ligando os pontos entre “momentos emocionantes” para preencher as páginas, um escritor habilidoso sabe que to>todas as cenas devem ser infundidas de propósito e emocionante por direito próprio.

Analisando as cenas do filme é um processo incrível para aprender o ofício de roteirista. Nesta série, Anatomia de uma Cena, lemos ou vemos uma cena de um filme e a desconstruímos, perguntando a nós mesmos o que o escritor pretendia fazer. Será que funciona? Por que ou por que não? E, claro, o que torna a cena fantástica? Ou horrível?

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O CAMINHO DE VOLTAR

Nível de spoilers:baixo.

Hoje, estamos a olhar mais de perto para a cena 22, um total de 3 páginas do filme de comédia de véspera, THE WAY WAY WAY BACK (2013) escrito por Nat Faxon e Jim Rash.

Caso você não esteja familiarizado com o filme, Duncan (interpretado por Liam James) é um adolescente tímido de 14 anos que visita uma nova cidade para o verão. Sem mais delongas, aqui está a cena 22 um terço na página:

À primeira vista, você pode pensar que esta cena é apenas sobre dois caras se conhecendo e provocando um ao outro, lutando por um senso de superioridade. E isso é verdade, mas o que torna a cena tão eficaz é a forma como as suas personalidades se chocam – para que o que eles argumentam para se sentirem superiores se perca no outro. Além disso, a cena também está repleta de diálogo inteligente. Vamos quebrar:

Cena 22 abre em Duncan comprando um refrigerante em uma pizzaria. Observe como os escritores descrevem eficientemente (um parágrafo) quem anda por aqui e o que estão fazendo. No parágrafo seguinte, estamos num local diferente dentro do local principal – o BACK GAME ROOM onde Guy/Owen toca Pac-Man.

Como mencionado acima, na verdadeira moda “peixe fora de água”, Duncan não conhece ninguém nesta cidade. Então os roteiristas criam uma analogia a isto com os jogos arcade: “EXCEPTO para o clássico PAC-MAN de pé, o resto dos jogos de vídeo são muito 2012.” Aqui, o Pac-Man é o peixe fora de água, tal como o Duncan ao longo do filme. É também uma sugestão da diferença de idade entre estas duas gerações.

Quando Duncan se aproxima do jogo, ele é imediatamente repreendido: “Importas-te de ficar ao lado? Estou a pôr o teu reflexo no ecrã.” Este filme vê o Duncan a cometer erros não intencionais ao simplesmente existir. Naturalmente, esta cena não poderia ser diferente.

Como a conversão continua no final da página 24, vemos como Duncan e Owen estão dessincronizados (novamente, muito parecidos com os jogos arcade mais recentes e Pac-Man). Enquanto Owen considera “o jogo de sua vida” sobrevivendo por tanto tempo, Duncan não está impressionado, “Mas, esse é o primeiro nível”. Esta troca rapidamente transmite como ambos os homens têm sentidos contrastantes de realização e excelência, o que lança luz sobre suas personalidades divergentes.

The Way Back

Após um rápido diálogo sobre Pac-Man, Duncan declara, pretensamente: “Sabes, há um padrão.” – só para ser abatido novamente – “Oh, não me digas que és um desses gajos. Isso retira-lhe todo o desafio. Qualquer um pode aprender um padrão.” Com isto, o Owen puxa o tapete de debaixo do Duncan, apagando o seu sentido de superioridade. E nós ficamos para interpretar. Talvez a felicidade de Owen não dependa da vitória, que é uma lição intemporal digna de discussões filosóficas. Mas não temos tempo para isso porque…

A meio da página 25 (também o meio ponto da cena), os colegas de trabalho de Owen começam a sair e a chamar por ele, o que coloca um relógio em cena. Esta é a motivação para Owen entregar as rédeas a Duncan, que imediatamente declina.

Após uma brincadeira mais amigável onde Duncan continua “estragando” o jogo, Owen sai, dispensando a sabedoria da cena – uma síntese do tema que carrega o filme: “Ei, não há padrão no meu quarto, meu. Corta o teu próprio caminho.” É uma linha brilhante que conclui a cena e prepara o resto do filme. A jornada emocional de Duncan/ arco de caracteres é sobre “cortar o seu próprio caminho”. E mais uma vez, podemos interpretar essa frase de duas maneiras: “Não sigas os passos de ninguém” ou “Encontra a tua própria felicidade”. Independentemente do verdadeiro significado pretendido, a linha convida à reflexão.

E então, Pac-Man morre, simbolizando novamente o quão fora do lugar e embaraçoso Duncan é, incapaz de se encaixar e atender às expectativas – sua “maldição” ao longo do filme.

Pensamentos Finais

Esta cena é requintada na execução, pois os escritores conseguem fazer tanta coisa em menos de três páginas! Claro, só os elementos cómicos poderiam justificar a cena. Mas introduzir personagens, mostrar suas diferenças, criar analogias e contrastes, e dispensar alguma sabedoria filosófica e temática sobre Pac-Man apenas coloca esta “pequena” cena em outro nível. Procure sempre alcançar o máximo em poucas páginas possíveis.

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